Również w tym roku największy festiwal filmów polskich poza granicami Polski zaprasza do odkrywania różnorodności polskiego kina – dzięki najnowszym filmom fabularnym, dokumentalnym i krótkometrażowym, rozmowom o filmie z międzynarodowymi gośćmi, fascynującym programom specjalnym oraz licznym spotkaniom poświęconym polskiej kinematografii. W nadchodzących tygodniach będziemy stopniowo ujawniać pierwsze informacje na temat programu festiwalu.
Pełny program znajduje się na stronie internetowej - https://instytutpolski.pl/berlin/21-filmpolska/.
Bilety można nabyć wyłącznie na miejscu w poszczególnych kinach festiwalowych lub online na stronach internetowych kin. Ceny biletów zależą od danego miejsca projekcji.
⇒ Otwarcie: „Chopin. Sonata w Paryżu”
⇒ Nagroda filmPOLSKA dla Volkera Schlöndorffa
⇒ Warsztaty „How To Make Your First Film” z Agnieszką Smoczyńską
⇒ Retrospektywa: „Mr. X” – Andrzej Wajda i jego ekipa produkcyjna
Otwarcie
09.09. / 18:30 / Kino Colosseum / Gość: Michał Kwieciński
Chopin, Chopin! / Chopin, a Sonata in Paris / Chopin. Sonata w Paryżu
PL 2025
Festiwal rozpocznie się w międzynarodowym i muzycznym klimacie – od niemieckiej premiery wystawnego filmu biograficznego „Chopin. Sonata w Paryżu” w reżyserii Michała Kwiecińskiego, w obecności reżysera.
Paryż w latach trzydziestych XIX wieku. Fryderyk, czyli Frédéric Chopin, gra w salonie Pleyel przed elitarnym towarzystwem i nieustannie udziela lekcji gry na fortepianie, aby zarobić na życie. Aristokratki go uwielbiają, a nawet sam król zalicza się do grona jego wielbicieli. Jednak Polak czuje się naprawdę dobrze tylko w gronie najbliższych przyjaciół, w którym dosłownie rozkwita.
Jak sugeruje oryginalny polski tytuł „Chopin, Chopin!”, ten bogato zrealizowany film opowiada o dwóch obliczach historycznej postaci – o jej sławnym życiu publicznym oraz, w kontraście do tego, o życiu prywatnym, w którym zawiodły związki miłosne, które nęka utrata ojczyzny, a śmiertelna choroba kładzie cień na huczne życie w europejskich salonach.
Michał Kwieciński nie chce ani pozłacać pomnika, ani strącić ikony z piedestału. Nie przejmuje się milimetrową dokładnością rekonstrukcji historycznej ani długoterminowymi badaniami biograficznymi, lecz wybiera jeden etap z życia Chopina, który w jednej z najdroższych polskich produkcji filmowych wszech czasów rozciąga przed nami w ekstatyczny sposób. Nie stroni przy tym ani od elektronicznych brzmień, ani od błyskawicznych zmian scen, ani od rozbudowanych ujęć kamerowych. Jego najcenniejszym atutem jest jednak główny bohater, Eryk Kulm, który nie tylko z werwą wczuwa się w wahania nastroju swojego pierwowzoru, ale także sam zasiadł do fortepianu podczas kręcenia filmu.
Nagroda filmPOLSKA dla Volkera Schlöndorffa
13.09. / 17:00 / Kino Colosseum / Gość: Volker Schlöndorff
W ramach uroczystości otwarcia tradycyjnie ponownie zostanie wręczona nagroda filmPOLSKA Award. Wśród dotychczasowych laureatów znaleźli się m.in. goEAST, Festiwal Filmowy nad Nysą, program Nipkow, Coco Spezial, Jan Schulz-Ojala, Knut Elstermann, Erika i Ulrich Gregor, Margarete Wach, Artur Brauner, Antoni Komasa-Łazarkiewicz i Mary Komasa, a także festiwal DOK Leipzig.
Volker Schlöndorff
W tym roku nagrodę honorową otrzyma reżyser, scenarzysta i producent Volker Schlöndorff, który zasłużył się dla stosunków niemiecko-polskich m.in. dzięki swoim filmom „Blaszany bębenek” (1979), „Potwór” (1996) oraz „Strajk. Bohaterka Gdańska” (2006) zasłużył się na rzecz stosunków niemiecko-polskich. Ponadto w Roku Andrzeja Wajdy 2026 zostanie mu również wyrażona wdzięczność za jego zaangażowanie na rzecz niemiecko-polskich stosunków kulturalnych – m.in. poprzez wieloletnią przyjaźń z polskim reżyserem-gwiazdą, działalność dydaktyczną w Szkole Wajdy w Warszawie oraz wprowadzenia do pokazów filmów Wajdy w Niemczech.
Retrospektywa: Mr. X – Andrzej Wajda i jego grupa produkcyjna
Gdy państwo, na przykład z obawy przed krytyką, decyduje o tym, jaka sztuka może powstawać i być pokazywana, artystom pozostaje niewiele strategii przetrwania. Mogą stać się trybikami w machinie propagandowej lub pracować w ukryciu, mając nadzieję na lepsze czasy. Albo mogą zaryzykować swoją karierę i sprzeciwić się wymogom politycznej rzeczywistości. Andrzej Wajda, jeden z najważniejszych polskich reżyserów, wybrał tę trzecią drogę. Był nie tylko krytycznym reżyserem filmowym i teatralnym, ale także angażował się jako dyrektor artystyczny grupy produkcyjnej „X” – stając się w ten sposób mentorem dla artystów następnego pokolenia.
Pomysł podziału polskiej branży filmowej na zespoły filmowe powstał w 1957 roku, po śmierci Stalina, w okresie politycznego odwilży. Praca w zespołach miała na celu wspieranie kreatywności filmowców oraz wymiany doświadczeń między nimi. Absolwenci szkoły filmowej spotykali się tu z doświadczonymi, starszymi filmowcami, którzy pomagali im w rozwijaniu własnego języka artystycznego. Spośród tych zespołów szczególnym profilem wyróżniała się założona w 1972 roku grupa produkcyjna „X”. Jej kierownikiem artystycznym był Andrzej Wajda, kierowniczką produkcji – Barbara Pec-Ślesicka, a kierownictwo dramaturgiczne sprawował Bolesław Michałek. Pod ich egidą powstały pierwsze filmy takich reżyserów jak Agnieszka Holland, Feliks Falk, Janusza Zaorskiego, Ryszarda Bugajskiego czy Jerzego Domaradzkiego, którzy współtworzyli „kino niepokoju moralnego”, krytykujące zarówno stosunki społeczne, jak i polityczne. Ich zaangażowanie polityczne, a także nasilające się kryzysy społeczne oraz sukces ruchu „Solidarność” doprowadziły jednak do tego, że grupa produkcyjna „X” została rozwiązana już w 1983 roku.
Retrospektywa poświęcona jest nie tylko reżyserowi Wajdzie, ale przede wszystkim dyrektorowi artystycznemu „X”, który w ciągu jedenastu lat współprodukował ponad 80 projektów filmowych i zrealizował je, częściowo pomimo znacznego oporu politycznego. Od psychodelicznych adaptacji literackich, przez metaforyczne dramaty historyczne, aż po utwory o tematyce moralnej: dzięki „X” Wajda podążał bardzo różnorodnymi ścieżkami, które niczym sejsmograf rejestrowały polską teraźniejszość i utrwalały ją w taki sposób, że zarówno Polacy, jak i zagranica dostrzegali jej aktualność. [Bartek Tesarz / Tłumaczenie: Rainer Mende)
Program:
11.09.2026 / 19:00
Gorączka / Fever
R: Agnieszka Holland, PL 1981, 122 min, OmeU, mit Einführung
12.09.2026 / 20:00
Człowiek z marmuru / Man of Marble
R: Andrzej Wajda, PL 1977, 156 min, OmeU
13.09.2026 / 15:30
Przesłuchanie / Verhör einer Frau
R: Ryszard Bugajski, PL 1982/1989, 111 min, OmdU
13.09.2026 / 18:00
Człowiek z żelaza / Der Mann aus Eisen
R: Andrzej Wajda, PL 1981, 147 min, OmdU
14.09.2026 / 19:00
Kobieta samotna / A Woman Alone
R: Agnieszka Holland, PL 1981, 92 min, OmeU
18.09.2026 / 20:00
Danton
R: Andrzej Wajda, FRA/PL/D 1983, 136 min, OmdU
19.09.2026 / 17:30
Matka Królów / The Mother of Kings
R/B: Janusz Zaorski, PL 1982, 127 min, OmeU
20.09.2026 / 18:00
Wesele / Die Hochzeit
R: Andrzej Wajda, PL 1973, 102 min, OmdU
21.09.2026 / 19:00
Dyrygent / Der Dirigent
R: Andrzej Wajda, PL 1980, 97 min, OmdU
26.09.2026 / 20:00
Diabeł / The Devil
R/B: Andrzej Żuławski, PL 1972, 119 min, OmeU
27.09.2026 / 18:00
Przesłuchanie / Verhör einer Frau
R: Ryszard Bugajski, PL 1982/1989, 111 min, OmdU
28.09.2026 / 19:00
Człowiek z żelaza / Der Mann aus Eisen
R: Andrzej Wajda, PL 1981, 147 min, OmdU
29.09.2026 / 19:00
Danton
R: Andrzej Wajda, FRA/PL/D 1983, 136 min, OmdU
Info & Tickets: dhm.de/zeughauskino/filmreihe/mr-x-andrzej-wajda-und-seine-produktionsgruppe
INSTYTUT POLSKI W BERLINIE / POLNISCHES INSTITUT BERLIN
Burgstrasse 27
10178 Berlin
an der Museumsinsel / Hackescher Markt
Telefon: 030 / 24 75 81-0
Telefax: 030 / 24 75 81-30
E-Mail an uns:
Źrodło: https://instytutpolski.pl/berlin/21-filmpolska/